遠逝的方山拉花戲
（王 渭）
近日，在朋友舉辦的一次家庭文化雅集活動中，華陰民間老藝人郭中智先生演唱的一段方山拉花戲《夫妻觀燈》，贏得了觀眾的陣陣掌聲。
郭中智先生今年已有82歲高齡，先前居住在華陰市敷水鎮（今羅敷鎮）的方山村。方山村位于秦嶺山內，距峪口約5公里。上世紀六十年代，他家從山中遷出，落戶到臺頭村。臺頭村是華陰市西部的一個大村子，全村有3000多口人，老郭是村里有名的文化人，他平時喜歡民間文化和戲曲表演。雖然年事已高，但他思維敏捷，平時還在村里及周邊主持紅白喜事，擔當司儀。
據郭中智先生介紹，方山拉花源于湖北和陜南一帶的花鼓戲。傳說在清（1877年）湖北鄖陽遭受水災，大批災民進入陜南的安康、漢中和商洛地區，花鼓戲也進而傳入關中地區。后與各地山歌調子融合在一起，逐漸形成一個定型的地方小劇種。
《華陰縣志》證實了這一說法，《華陰縣志》記載，拉花戲只流傳于方山峪里，方山居民稱其“花鼓”，亦叫“花鼓子”。約在150年前，湖北、陜南等地的逃荒者在方山峪落戶，帶來了當地的民間小調和花鼓戲。方山拉花這種民間小戲的傳統唱腔音樂結構形式單一，對舞臺的要求也很隨便，音樂曲調流暢優美，流傳歷史年代久遠，在戲曲音樂發展演變歷史的研究中具有“活化石”的作用。
另一說法是，清光緒三年，湖北鄖陽遭受水災，許多災民通過打花鼓賣唱的形式到處漂泊，靠“化谷物”維持生計，人們將其所唱之調叫“化谷調”，以后逐漸衍稱“花鼓調”。“化谷調”傳至商洛后，與當地流行的山歌、小調融合，流入關中后，兼收華陰秧歌、迷胡小調，最終形成具有濃郁地方特色并有動聽、樸實之風格的民間拉花戲。
拉花戲內容多反映當地人民的勞動與愛情生活，它的曲調旋律有70多種，類似但不同于華陰迷胡的曲調。曲式結構多有對偶句式結構，唱腔豐富多樣，節奏明快，旋律流暢。隨著時間的推移，拉花戲增加了北方人日常生活中的場景，語言突出本土地方特色，具有濃厚的鄉土氣息。
方山拉花戲主要流傳于華陰西鄉羅敷方山峪及周邊幾個村子，慢慢地融入了華陰迷胡的特色元素，與地域文化結合而成，臺上臺下互動，頗具生活情趣，被當地群眾所接受。
中華人民共和國成立前，方山村的民間藝人田世信演唱拉花最為有名，在農閑時間他教群眾學唱拉花戲，還排練了《天平山》《藍橋會》等本戲。中華人民共和國成立后，方山村還成立了“民樂劇社”，村上的袁平銀、艾光華、艾光輝等民間藝人還自備服裝，帶妝表演。當時的拉花戲演出也很簡單，沒有文武樂隊，只有鼓和鑼等幾樣樂器。為了解決演出沒有戲衣的問題，艾光華就組織群眾捐款購買戲衣戲箱。后來藝人姜海清、楊作成等人還自費為“民樂劇社”購買了戲衣，“民樂劇團”經常到方山峪以西的華縣小敷峪、溝峪內的山村演出。1955年，拉花戲《夫妻觀燈》還到渭南參加民間文藝匯演獲得了二等獎。后來，華陰縣文化館的楊甫勛還對拉花戲進行了錄音，整理了曲譜。方山拉花戲《來錘吃面》這場戲中還融入了雜技魔術的藝術特色。主人公將一碗用白紙剪成細條的“面”吃下去，因為吃得急被噎住了，只好將“面”從嘴里吐出來，“面”還必須是一整條的，中間不能斷，還要在身上纏幾匝。因此，演員必須有過硬的藝術表演水平。
方山拉花戲主要劇目有《夫妻觀燈》《賣貨郎》《同臺送子》《槐蔭媒》《婆媳記》《小喜接妹》以及《十個王》《十杯酒》《十探妹》以十字開頭的劇目等。
作者見到了羅敷鎮托西村的艾正權，他今年76歲，是方山拉花戲老藝人艾光華的兒子，也是拉花戲的愛好者。據艾正權回憶，1949年前，由于方山村地處山里，群眾也都沒有文化，唱拉花只能是口口相傳的方式進行教唱，那時候山里的群眾也沒有其他文化活動，只能以唱拉花戲為樂，也沒銅器和絲弦。中華人民共和國成立后才慢慢地購置了小鼓、鉤鑼、手鑼、扇子（鈸)和三弦、板胡、笛子的鼓樂器，并從華縣柳枝鎮黃安村一位姓方的老藝人進山給戲曲愛好者教板胡。為了能夠在晚上演出，還購買了汽燈，遺憾的是買回來后沒人會使用。
《華陰市志》（1991—2005）記載，拉花戲在中華人民共和國成立初演唱活動十分活躍，還經常走出山外，到渭南、華縣、大荔等鄰縣演出。上世紀六十年代后，由于流行文化的沖擊，方山拉花戲一度曾停演幾十年，到了上世紀八十年代，方山拉花戲才慢慢地萌發出“新芽”。但是隨著社會經濟的發展和新興的文化娛樂方式的強大沖擊，在西北五省廣為傳唱的秦腔以及華陰老腔、華陰迷胡先后被列入國家級非物質文化遺產保護名錄，而方山拉花戲還停留在少數民間藝人自娛自樂的活動演唱中。
方山拉花這種稀有的民間戲曲文化由于后繼無人，慢慢地走向衰微。隨著一些老藝人的相繼離世，該劇種更是缺乏傳人，瀕臨滅絕。現在會唱方山拉花戲的只有84歲的陳友銀、71歲的李治權和艾正權、郭中智等幾位民間老藝人了。
【作者簡介】
王渭，華陰市作家協會會員，長期從事新聞宣傳工作，喜歡文學和攝影。有新聞、文學和攝影作品刊發于中、省、市報刊媒體和網絡平臺。
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